Delft en Willem van Oranje (1533-1584) zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Wie is deze sleutelfiguur uit de Nederlandse geschiedenis? Ontdek hier de belangrijkste gebeurtenissen in zijn leven, van zijn geboorte tot aan zijn dood in het Prinsenhof. 

Wie was Willem van Oranje?

Willem van Oranje in vogelvlucht

Prinsenhof delft homepage

Jan Schoonhoven

De Kananese vrouw  (Matteüs 15:21-28)

R70-31

onbekend

Misbaksel met aan elkaar gebakken borden met een blauw-witte decoratie.

Misbaksel

De Metaale Pot

Lambertus Woutersz. van Eenhoorn

Margaretha Teckman

Een serie van acht borden met scenes uit de tabakshandel van de Hollandse tabakshandel uit de tweede helft van de zeventiende eeuw. Om het tafereel een toepasselijke tekst en een nummer en daar omheen een rijkversierde rand van bloem- en bladmotieven De acht borden maken deel uit van een serie van twaalf stuks, welke compleet aanwezig is in het Victoria and Albert Museum in Londen. Daar werden ze in 1907 aangeboden door J.H. Fitzhenry Esq. Deze borden zijn echter niet gesigneerd. De teksten wijken in onderdelen iets af.

Achttal borden

De achterkant van het zonder standring uitgevoerde bord loopt een weinig roond en heeft een vlak middendeel. Op de voorkant bestaat de centrale voorstelling uit twee over elkaar geplaatste driehoekige motieven die in de spaartechniek zijn versierd met bladeren, omcirkeld door een strakke, naar buiten gerichte puntige spiraalband. De randdecoratie bestaat uit gestileerde florale motieven gescheiden door een gearceerde band.

Bord

Museum Prinsenhof Delft is open Tuesday - Sunday from 11 am - 5 pm. During school vacations the museum is also open on Mondays.

Plan your visit

Hanger in de vorm van een roofvogel. Voorzijde: voorkant vogel met gespreide vleugels, onder zijn poten 7 kleine vogels die in zijn poten pikken, de vogel heeft de nek gebogen. Achterzijde: achterkant vogel. Aan de hals een langwerpig oogje.

Hanger Vrijmetselaarsorde Jhr G.H.A. van Kinschot

De Porceleyne Fles - Royal Delft

De collectioneur F.E. Vlielander Hein, die in 1913 zijn omvangrijke verzameling 'oud' Wit-Delfts legateerde aan het Gemeentemuseum Den Haag, stelt in een artikel uit datzelfde jaar vast dat voor velen het 'oud-wit Delftsch aardewerk' onbekend is of zelfs 'het als niets waardig' aan hen voorbijgaan. Volgens hem verdient 'het witte goed' dat hem zo na aan het hart ligt, in meer dan 'één opzicht belangstelling'. Hij benadrukt de historische waarde van deze Delftse productie. De voorwerpen zijn immers slechts met een ondoorzichtig wit tinglazuur bedekt, waardoor dergelijk goed de onderzoeker alle mogelijkheden biedt de basis van de technische aspecten van het tinglazuuraardewerk grondig te bestuderen. 
Vervolgens gaat Vlielander Hein uitvoerig in op een in 1778 gezamenlijk door de Delftse plateelbakkers opgestelde prijslijst. Evenals de prijs van het 'blauw of geschilderd goed' komt de prijs van het aanzienlijk goedkopere witgoed aan bod, dat als alledaags gebruiksgoed kan worden betiteld. Bovendien werden de prijzen vastgesteld van zowel het 'schone' oftewel ongeschonden Delfts als van het 'wrakke' goed met bakfoutjes. 
Een grote groep Wit-Delfts is in 1980 op het voormalige terrein van plateelbakkerij De Porceleyne Fles aan het licht gekomen. Deze bodemvondst, waartoe overigens tevens gedecoreerd goed behoort, dateert uit 1660-1680. Aangezien Wit-Delfts nagenoeg nooit een merk vertoont, is het in tegenstelling tot het wel gemerkte goed, onmogelijk de fabriek van herkomst vast te stellen. Gelet op de locatie van de bodemvondst is dat dus niet het geval met de in onze recente publicatie over De Porceleyne Fles beschreven groep wit-goed. Het belang van deze bodemvondst is dan ook groot. Enerzijds gaat het daarbij om Wit-Delftse producten waarvan de herkomst wél bekend is. Anderzijds werpt deze omvangrijke groep licht op het productieassortiment dat men toentertijd voerde, nota bene slechts een zevental jaren na de start van De Porceleyne Fles in 1653. 
Drie eeuwen later produceert De Porceleyne Fles opnieuw ongedecoreerd Delfts waarvan een aanzienlijk aantal tot de collectie van de Gemeentemusea Delft behoort. Bij het bekijken van deze uit 29 voorwerpen bestaande groep 'nieuw' Wit-Delfts aardewerk blijkt dat menig voorwerp is ontleend aan vormen van weleer. 
In de jaren dertig van de twintigste eeuw hervatte men de productie van het wit-goed, omdat het vanwege de lage onkosten immers aanzienlijk voordeliger was dan het beschilderde. Vooral deze prijsfactor bracht De Porceleyne Fles ertoe om tijdens de crisis van de jaren dertig opnieuw het ongedecoreerde Delfts aan de man te brengen. Wellicht zou het een gunstige invloed hebben op de omzet van de fabriek.

Bloempot

De kom heeft een standring en is half bolvormig. Op de zijde staat het portret van Ariwara no Narihira (在原業平, ca. 825-880), een bekende dichter uit de Heian periode (794–1185). Op de andere kant van de kom staat één van zijn gedichten geschreven. 
 
(Ariwara no Narihira was één van de Zes Onsterfelijke Dichters (Rokkasen 六歌仙) en lid van de Zes-en-dertig Onsterfelijken van de Dichtkunst (Sanjūrokkasen三十六歌仙). Hij stond bekend voor zijn vele liefdesaffaires, mogelijk zelfs met vrouwelijke dichter Ono no Komachi).

Philip van Pieterson

Drie maal twee houten stengels zijn in lancetvorm aaneengebonden en omspannen met geel/wit papier. De drie 'bladeren' die hierdoor ontstaan staan elk op een punt. De bovenste punten zijn vastgebonden, waardoor een wigwam-vorm ontstaat.

Zonder titel '82 (autumn leaves)

Coenraet Decker

Reinier Boitet

Gravure met een gezicht op Het Sint Agathaklooster (Prinsenhof) aan de Oude Delft met links de Waalse Kerk. midden boven in de gravure de tekst 'OUDE PRINSEN-HOF dienende nu voor een gedeelte tot de SAY-HAL.' 
Uit: R. Boitet, stadsbeschrijving van Delft, uitgegeven in 1729.

'OUDE PRINSEN-HOF dienende nu voor een gedeelte tot de SAY-HAL.'

Gilet

Bamboekoker met 5 hanensporen. De sporen zijn gebogen, 2-snijdend, en aan de onderzijde gekarteld. De koker bestaat uit 2 delen (houder en deksel, maar deksel ontbreekt). De houder is een bamboering met 2 verlengstukken en een inleg van wortel.

Drie Posteleyne Astonne

Hendrik van Hoorn

De achtkantige vloot is voorzien van figuratieve scènes en heeft twee oren in reliëf. De randen zijn geakkouleerd. Op de wand is een voorstelling van een paar onder een onder een boom, in een landschap afgebeeld in een rechthoekig paneel. De panelen worden gescheiden door ranken. Deze voorstelling herhaalt zich op het deksel en de onderschotel. De achterkant van de schotel is voorzien van een standring.

Roemer met braamnoppen en een voet van gewonden draadglas.

Roemer, bodemvondst

Armband met opdruk van het wapen van Delft

Mini-roemer met braamnoppen en een voet van gewonden draadglas.

Roemer met braamnoppen en een voet van gewonden draadglas. De ruwe braamnoppen gaven, volgens de overlevering, grip aan vette vingers.

Stam met noppen van roemer, bodemvondst

Mini-roemer (type wijnglas) met gladde noppen. De roemer kwam voort uit de trechtervormige kelk van de berkemeier. De roemer heeft een meer komvormige kelk.

Henk (Hendricus Johannes) Etienne

Gradus van Eden

Theo van der Nahmer

Johan Bijsterveld

Regnerus Jan Edzard (Reggie) Scherpbier

Willem Barend Wouters (jr.)

Maquette van Delft

Adriaen Claesz. de Grebber

Twee zoutvaten met figuren met hoofdtooi

De schotel is gewelfd en heeft een standring. Het plat heeft, binnen een dubbele cirkel, een decor van een stokroos. De wand is gedecoreerd met prunus-, chrysant- en stokroosranken. Langs de rand loopt een band met servetwerk. De achterzijde heeft een decor van twee gestileerde ranken.

Schotel

Jan van Lijnschooten

Petrus Leonardus Dijkman

Louis Apol

Technische verbetering maken het mogelijk om schilderijen op keramiek na te schilderen. Werken van oude meesters, zoals Rembrandt en Vermeer, maar ook werken van in die tijd moderne meesters van de Haagse School worden hiervoor gebruikt. Kunstenaars leveren soms zelf ontwerpen aan. Ondanks de dikwijls geuite kritiek van de zijde van kunstcritici was het een veel gevraagd genre.

Schotel met winterlandschap


gevelversiering 'de Schrijfpen'

Het zoutvaatje is gemodelleerd als een melkster, zittend op een kruk met drie poten en houdt een emmer tussen de benen geklemd. Het vrouwelijke figuur heeft een gebloemde jurk aan waarvan de mouwen zijn opgestroopt.

Zoutvat

Comfoor

Zoutvat. Zout was een basis ingrediënt aangezien peper en andere specerijen erg duur waren. De vorm van het zoutvat is afkomstig van de 16de eeuwse zilveren exemplaren toen 'de zout in de pap' nog een zeer kostbare zaak was.

Dokkumer Vlaggen Centrale

'ASEPTA'

Atelier Odé

Fles

J. Tiddens

Olie- en azijnstel op zes pootjes. In het midden een verticaal geplaatst cilindrisch handvat met boven een ovale greep. De gefacetteerde karaffen met stop staan in een houder met een cilindrische ring, de ringen verbonden met de bodemplaat door S-vormige, verticale tussenstukjes.

Olie- en azijnstel

Het zoutvaatje is gemodelleerd als een melker, zittend op een kruk met drie poten en houdt een emmer tussen de benen geklemd. Het mannelijke figuur heeft een hoed op het hoofd

Het bord heeft een standring en een brede, licht oplopende rand. Het plat heeft, binnen een enkele cirkel, een decor van een bloesemtak met daaromheen vier bloeiende planten. De rand is gedecoreerd met vier bloemenranken. De achterzijde heeft een decor van twee gestileerde bloesemtakken.

Het zoutstandaardje is concaaf-conisch van vorm en heeft een tweemaal inspringende bovenrand en een holle bovenkant. De wand en de bovenkant zijn, tussen dubbele cirkels, gedecoreerd met kostbaarheden, waaronder een munt en een vaas.

Rond 1650 bruist de Delftse kunstwereld. Delftse meesters inspireren elkaar en maken kunstwerken die tot op de dag van vandaag geliefd zijn over de hele wereld. Museum Prinsenhof Delft toont deze 17de-eeuwse topstukken: schilderijen, maar ook zilverkunst en aardewerk. Door de eeuwen heen blijft de stad een broedplaats van artistiek talent. In het Prinsenhof ervaar je dit in de meest oorspronkelijke context. Want zonder Delft, geen Delftse meesters!

Een rommelige tafel, een kat en een vegende vrouw. Is dit schilderij een willekeurig inkijkje in een 17de-eeuws huishouden? Zeker niet. Tijdgenoten van de schilder Cornelis de Man begrijpen direct dat elk detail een betekenis heeft.  

Pikante details en een dienstmeid

Delftse Meesters

Steven van der Kruit

Bekervaas

Engelse industrieel wit steegoed kom met zoutglazuur (saltglazed stoneware).

Annita Seeger (14-3-1907) staande op een pad in een tuin.

Hoornvormige kruithouder gesneden uit de hoorn van een karbouw, met en reliëf snijwerk. De houder is aan de wijde kant afgesloten met en platte, ovale houten plaat. De houder is versierd met twee gehurkte mensfiguren die hun handen voor hun knieën houden. Onder de beide mensfiguren zijn twee hagedissen te zien. De achtergrond is opgevuld met krul- en knoopmotieven.

porpanggalahan

Isaac van Haastert

Dit laat achttiende-eeuwse schilderij toont het woonhuis van Balthasar van Ast op de hoek links van de Oude Kerk, zoals het er in de zeventiende eeuw uitzag.

Gezicht op de Oude Delft en de Oude Kerk

Cornelis van Dijck

Bokaal op hoge voet, rijk versierd met Lodewijk XIV motieven en gladde cuppa, bewerkt met eenvoudig rankenmotief, waar- tussen reliefmedaillons van Koning George II van Engeland en Caroline van Brandenburg. Deksel in dezelfde trant versierd als de voet. In deksel inscriptie: 'Qui bibis hoc, regi bene sit, populisque precare, quos animes iunctos dividit unda duos.

Dekselbokaal met daarop koningin Caroline van Engeland (1683 - 1737)

Jaap van den Ende

Het werk bestaat uit verschillende onderdelen die strak tegen elkaar zijn gemonteerd en zo een schilderij vormen. Het toont de tegenstelling tussen figuratie en abstractie, waarbij abstractie en figuratie afzonderlijke onderdelen zijn. Door de tegenstrijdigheden samen te brengen in een werk ontstaat een spanningsveld. Dit spanningsveld weerhoudt het werk niet van evenwicht, omdat abstractie en figuratie volkomen gelijkwaardig zijn. 
Van den Ende ervaart de realiteit als "een weefsel van processen en wetmatigheden". Het schilderij geeft zo diens visie op de realiteit weer.

Oeverlijn, stad

Mary Waters

Stilleven met glas, citroenen, porselein en pruimen

Breuklijnen

Bram Zwartjens

Nachtbrug

Vrouw in geel-zijden jas

Calvé Delft

Recept

Theepot

Robert Smit

Beschrijving van het (kunst)werk: Ritmisch tekenpatroon in houtskool

Zonder titel

draagteken vrijmetselarij 'Loge de Vriendschap', Surabaya, met vrijmetselaarshanddruk

Adrianus Koert

De met een fraai decor beschilderde vaas maakt deel uit van een groep voorwerpen die tot het tinglazuuraardewerk behoren. Vanaf circa 1895 trachtte de latere technisch directeur H.W. Mauser (1868-1940) de techniek van het traditionele Delftse tinglazuuraardewerk in ere te herstellen, dat zowel in een blauwe als een polychrome variant werd uitgevoerd. 
Naast de bekende vormen werd vooral voor dit type aardewerk een grote verscheidenheid aan modellen ontworpen door Adolf le Comte. Tot deze langgerekte vormen, vaak met decoratieve oren, behoren vazen, kannen en kandelaars die zijn beschilderd met Hollandse florale motieven en vrouwen in klederdracht. Zo werd het Hollandse karakter benadrukt. Behalve Le Comte leverden Leon Senf en de schilder L.E.F. Bodart (dienstverband 1888-1933) eveneens ontwerpen voor decors voor tinglazuuraardewerk. 
Evenals bij het in blauw gedecoreerde tingoed kampte de productie van het polychrome tinglazuuraardewerk eveneens met problemen. De oorzaak lag mogelijk in de veranderde samenstelling van de grondstoffen, de productiewijze en het stoken. De tinglazuur brokkelde af hetgeen moeilijkheden opleverde voor de schilders. In 1907 is nog een poging gewaagd met dezelfde techniek, maar nu met gebruikmaking van loodvrij tinemail. Helaas slaagde ook die toepassing niet en omstreeks 1910 werd de productie dan ook gestaakt.

Bokaal, met deksel, op de kelk gedecoreerd met de leeuw van de Republiek der Verenigde Nederlanden, geflankeerd door takken met oranjeappels waartussen een duif boven lelies, en het opschrift: 'Salus Patriae'. Op de voet en deksel is bloem- en bladwerk gegraveerd.

Bokaal 'Salus Patriae'

Theepot met deksel. China. Het matglanzende theepotje is niet versierd.

Rijk van Lavieren

Beek met bomen

Berchtesgaden bij Hinterzee

Franz Melchers

Gezicht op de Rotterdamse weg vanaf de Schie langs een vaartje

Deze set bestaat uit vier balustervormige vazen die de verschillende stadia van bakken en beschilderen tonen. Om te beginnen een onbeschilderde biscuit vaas die wordt gevolgd door twee biscuit vazen beschilderd met bloem- en bladwerk, rotsen en vogels met tot slot het geglazuurde eindproduct.

Fragment

Objectgegevens

Heb je een opmerking?

Ga je akkoord met onze cookies?